QUENTIN TARANTINO

"Quentin Tarantino est l'un des plus grands metteurs en scène de cette fin de siècle"

BIOGRAPHIE

• SA VIE

Né le 27 avril 1963 à Knoxville, Tennessee (37 ans)

Passionné plus par le cinéma que par l'école, il abandonne ses études alors qu'il est encore au lycée pour aller travailler dans un vidéo-store dans la banlieue de Los Angeles.

Il suit des cours de comédie tout en travaillant comme ouvreur dans un cinéma de quartier: il a choisi sa vocation: il sera acteur (il a pour idole John Travolta).

En attendant son jour de gloire, il atterrit à Vidéo Archives, un vidéo-club à LA. Là, il est chez lui. En quelques semaines, QT devient le king de Video archives: il connaît tout, a vu tous les navets chinois, a décortiqué des westerns espagnols, adore les séries Z américaines. Tarantino restera 5 ans chez Vidéo Archives.

Il écrit alors 2 scénarios "True Romance" et "Tueurs Nés" et commence à faire la tournée des producteurs. Mais personne ne veut de lui. Il est trop frénétique, trop électrique.

Finalement, il parvient quelques années plus tard, avec l'aide du producteur Lawrence Bender, ex-musicien de rock, à mettre sur pied le tournage de "Reservoir Dogs", son troisième scénario, co-écrit avec son vieux complice Roger Avary.

Ce film est tourné en 3 semaines avec Harvey Keytel, tombé amoureux du scénario et qui l'aide à financer le film et use de son influence pour enrôler des acteurs comme Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen. Quant à Quentin, il se réserve un rôle sur mesure.

• SON OEUVRE

En 1992, le film est présenté à Sundance et l'accueil est triomphal.

Présenté à minuit hors compétition au Festival du Film de Cannes.

Ce film fait vivement réagir le public et les critiques. "Reservoir Dogs" brise toutes les lois du genre. C'est un polar ultraviolent avec des personnages anonymes. C'est un petit bijoux, drôle et intelligent.

Le style Tarantino est né: gangsters en costard cravate, des références à la culture pop, des dialogues percutants, un scénario en forme de puzzle, la violence et l'humour.

Tarantino commence alors à se faire un nom et voyage à travers le monde pour promouvoir son film dans différents festivals tout en écrivant sa prochaine œuvre "Pulp Fiction"

Entre-temps, son nom est devenu un label: on le veut partout.

Tony Scott tourne "True Romance".

Oliver Stone détourne "Tueurs Nés"

La tarantinomania frappe de plein fouet.

• Son deuxième film:

2 ans plus tard, le 25 mai 1994, Pulp Fiction obtient la fameuse Palme d'Or du Festival de Cannes. Le film réunit les acteurs les plus en vogue d'Hollywood: Bruce Willis, Uma Thurman, Christopher Walken. C'est aussi l'occasion du come-back de John Travolta.

On retrouve dans ce film le style Tarantino à son paroxysme: les 2 tueurs en costard-cravate, la culture pop, les dialogues flamboyants et bien sûr la violence absurde et un scénario malin.

C'est un film d'humour-noir jubilatoire: choquant mais irrésistible.

On a enfin l'impression de s'amuser au cinéma comme on n'avait pas pu le faire depuis longtemps.

Moins sadique et plus drôle que Réservoir Dogs, Pulp Fiction est un grand moment de jubilation. C'est nerveux, souvent drôle.

Il n'y a pas de héros dans Pulp Fiction mais une flopée de seconds rôles: c'est une galerie de portraits et de losers.

Tarantino est une star et il invente à lui tout seul un genre qui influencera toutes les productions cinématographiques à venir.

Un peu fatigué par cette popularité, il se contente d'apparaître dans quelques films dont Une Nuit en enfer de Robert Rodriguez avec qui il a écrit le scénario.

Il met également en scène un épisode de la série Urgences

• Son troisième film:

Il s'agit de l'adaptation, avec son auteur du roman "Rum Punch" d'Elmore Leonard. C'est une histoire de manipulateurs manipulés.

Ce qui change dans ce film: c'est de retrouver une femme dans le personnage central et des thèmes inhabituels.

Mais on retrouve toujours des meurtres, de la musique rétro, Los Angeles, l'illégalité.

Ce qu'il pense du film "C'est un film calme. Mais ma conception du calme n'est pas celle de tout le monde"

Le film est découpé en trois parties:

1. Présentation des personnages
2. QT unit les couples et dévoile l'enjeu de l'intrigue
3. Concentration sur le but final: le fric

Le film est essentiellement basé sur les personnages (univers de E.Leonard) brillamment interprétés par Pam Grier, Robert Forster

Mais on retrouve le style QT: dialogues percutants et une musique rétro sublime

On apprécie également la scène clé du film qui apparaît sous forme de flashback, on la voit sous trois angles différents (la meilleure scène du film).

Ce film n'apparaît pas comme un grand film, mais reste néanmoins un thriller original.

CONCLUSION

• QT est devenu rapidement une coqueluche d'Hollywood
• Il a un grand talent pour diriger les acteurs (B.Willis, J.Travolta, P.Grier…)
• Il a un goût pour la musique: dans tous ses films elle est bien choisie
• C'est un écrivain né: "Natural Born Writter"
• Il est original et adore les flashbacks au cours de ses films.
• Il a un grand avenir et est très attendu par ses fans et les critiques pour son prochain film.

Quelques citations à son sujet:

"Quentin Tarantino est l'un des plus grands metteurs en scène de cette fin de siècle"

"Quentin Tarantino est le plus brillant cinéaste de sa génération"

"Les débuts de ce jeune réalisateur sont probablement les plus fulgurants que le cinéma américain ait connu depuis longtemps."

En fragmentant et restructurant le récit à la façon d'un film à sketches inter-dépendants, le réalisateur invite le spectateur à reconstruire l'histoire de ses personnages et à déchiffrer le sens à donner à leurs péripéties.

FILMOGRAPHIE